十大歌颂型相声代表作，王自健版本堪称尺度爆表

《社会主义好》——小立本、杨海

《社会主义好》算是新中国第一段歌颂型相声，由小立本跟杨海荃表演，也正是这个相声之后，歌颂型相声成为了全国相声演员的重点钻营对象。而在这之前的歌颂型相声，都是歌颂国府的，比如老舍先生创作的一系列抗日相声，因为歌颂对象不合适，所以也就没纳入新中国歌颂相声进行讨论了。

小立本也算是相声界的一个传奇，虽然是个侏儒，三十几岁了还跟孩子一样的身形，嗓子也跟没倒仓一样，就连周总理都不相信他是个成年人。但作为相声演员，这反倒是一种优势，让小立本拥有极好的观众缘，就连康克清都差点收他当干儿子，这大概是相声演员有史以来最重量级的干亲了。

小立本不但歌颂型相声独树一帜，传统底子也相当深厚，魏文亮的《学评戏》就是小立本亲自教的。

捧哏的杨海荃也是东北相声界的代表人物，不但自己技艺高超，还教出了不少名徒，比如人民代言人杨振华，郑好的恩师王志涛等。

《不离婚》——赵佩茹、李寿增

《不离婚》大概是新中国第一段以“女权”为主题的相声，这也是现有的相声音频中，最早出现“女权”词汇的作品。

《不离婚》的主题是歌颂新社会对妇女社会地位的极大提升，赵佩茹扮演一个抱残守缺的老封建，面对妹妹主张婚姻自由，嫂子改嫁并争取自己的财产权，最后连母亲放高利贷买来的媳妇儿都要跟自己离婚，逗哏演员在李寿增普及新中国《婚姻法》之后，改变了自己陈旧的观念，并且决定用全新的发了观念去回归家庭。

这个作品问世之后，在京津两地引发了巨大轰动，很多相声名家比如高德明田利禾都表演过，但效果都比不过赵佩茹。因为逗哏这个角色需要有老旧的口风，而且还要装出冥顽不灵拒绝接受新观念的态度，最后还有三段哭戏，这些复杂的技巧要求，除了通天教主赵佩茹，其他人都难以胜任。

《昨天》——常宝华、侯宝林

《昨天》是侯宝林大师为数不多的捧哏作品，也是最展示常宝华相声底子的一个佳作。

《昨天》讲述的是一个被旧社会各种压迫，最后突发疾病晕倒，在医院躺了十年，醒来后进入新中国，面对时代的变迁，人民的翻身做主，完全无法适应的“穿越人”。这个作品包袱不多，但结构严谨，而且题材新颖，对新旧社会有非常鲜明的对比。

这类歌颂型作品需要逗哏演员有极强的叙事能力，常宝华这种军旅相声艺人，恰恰在这方面是专长，所以在他婉婉道来的叙述中，观众深切感受到了新中国对人性的解放。

《假灶王》——刘宝瑞、李文华

《假灶王》是反封建反迷信的歌颂型代表作之一，个人觉得在包袱处理跟故事结构上，《假灶王》要胜过《一贯道》等同类作品。

这个作品的故事主线就是一个笃信灶王爷的封建母亲，在儿子的欺骗下，把猪八戒画像当灶王爷，闹出各种光怪陆离的笑话。这个段子的捧哏是年轻的李文华，跟后来和马季姜昆合作的口风不一样，李文华对于刘宝瑞偏老派的节奏也能很好适应，没有任何撒汤漏水的地儿，冷面捧哏大师当之无愧。

《友谊颂》——马季、唐杰忠

《友谊颂》是特殊时期获准演出的第一段相声，也是一段充满了鲜明时代特征的相声，马季也因为这个作品，被誉为是歌颂型相声的代表人物。

相比特殊时期之前讽刺旧社会歌颂新社会的相声，《友谊颂》去掉了最重要的讽刺功能，也就是不准踩一捧一，只准干巴巴的歌颂。马季为了这个作品，被各种外行指导，把一些莫名其妙的词汇加进去，弄得整个段子包袱缺失，本来幽默的语言被口号代替，结构也略显凌乱。从马季先生对艺术的坚持角度，这个作品是不及格的。

《友谊颂》毕竟是我在那个年代，一次特殊的创作经历。这段相声的很多语言，成为当时的流行语言。而且，很多六七十年代出生人以为相声就是从那个年代开始的。

但这个作品却是那个至暗时期，点燃老百姓对相声热爱的重要标志，它就像一缕希望之光，照亮了整个曲艺界。

《登山英雄赞》——马季、唐杰忠

《登山英雄赞》将传统相声《八扇屏》的梁子，改编成歌颂型相声的实验之作，从观众的认可度来说，这种尝试是非常成功，而且符合当时的时代需求。这也极大发挥了马季先生的天赋和优势，他既有老艺人言传身教，又有自己下基层的各种生活体验，所以在拆洗传统段子，将其填充时代主题这方面，马季可算是一骑绝尘。

《京九演义》——侯耀文、石富宽

侯耀文是侯宝林大师言传身教，作为侯门二代掌门全力培养出来的人才，相比姜昆冯巩等专注于新相声，侯耀文在新相声和传统领域都有相当高的建树。

而《京九演义》就是侯耀文将传统评书和歌颂主题结合最好的作品之一，侯耀文比较擅长的角色就是那种狗中带怯的小人物，而铁路工人李铁柱正好按照这个路子去塑造，再加上评书艺人石富宽在旁边全力托住，时不时穿插一段传统批讲，让一段歌颂主题的相声瞬间变得妙趣横生，笑料白出。

《枯木开花》——赵伟洲、杨少华

这个又名《枯木逢春》，赵伟洲在创作这个段子的时候，并没有想到它会大火，更没有想到会成为他跟杨少华的代表作。

89年铜陵杯相声大赛，主办方想要找苏文茂出山演一个作品，但苏文茂以年龄太大推脱。于是主办方找到大徒弟赵伟洲，承诺只要苏文茂愿意出山，他就可以演一个自己的作品。于是赵伟洲给苏文茂创作了一个《维纳斯的遗憾》，顺道写了一个《枯木开花》跟杨少华一起出演。

结果歪打正着，苏文茂的《维纳斯的遗憾》没火，《枯木开花》一炮而红。这个以老年人婚姻为主题的歌颂型相声，杨少华把一个被儿女啃老但又勇于追求爱情的蔫老头形象完美演绎，而赵伟洲甘愿作为绿叶，把大部分包袱都给了捧哏一方，不但发挥了杨少华蔫哏的风格，还创造了“我要开花”等热词。

所以说，不是歌颂型相声不可乐，而是很多创作者将重心放在了歌颂，而放弃了包袱的本质，换上赵伟洲杨少华，歌颂型相声也照样火遍全国。

《解放战争中的一幕》——王自健、陈溯

从文本来看，《解放战争中的一幕》确实是歌颂型相声无疑，符合讽刺国军，歌颂我军伟光正的基本盘。而且还把很多网络段子，以及传统相声的梁子完美融合，在节目完整性和包袱密集程度上，要胜过郭德纲的《西征梦》。

但听过小剧场版本的观众，却很难把这个段子归入歌颂型相声序列中，就因为王自健太过于放飞自我，经常莫名其妙的加一些现挂，让本来伟光正的包袱，变得好像在阴阳怪气的讽刺。尤其是教员和常凯申版的金盔铁甲，简直是作大死的节奏。

这其实也跟当时整个相声小剧场的大环境有关，郭德纲也好，王自健也好，苗阜金岩等同时期的年轻演员，都爱在相声中夹带私货，并且指桑骂槐的试探语言底限。

王自健被誉为小剧场开车第一人，相声界的苏马赫，后来第二班被重点监管，也是他尺度太放纵的关系。

《一天零一夜》——刘俊杰、王宏

笑话篓子刘俊杰的代表作，也是电视相声没落，相声回归小剧场以后，能够搬上大荧幕的最高质量歌颂型相声。

《一天零一夜》主题虽然是歌颂好人好事新风尚，但也加入了很多讽刺的元素。而且小剧场完整版中，有三点式姐姐这段剧情，但刘俊杰并没有将其庸俗化，而是采用了“荤段子素着使”的技法，虽然打点擦边球，但其实一点不落俗，这也是笑话篓子的功底所在。